Les années 90 représentent une période charnière, marquée par des bouleversements technologiques, des mutations sociales, et une évolution rapide des goûts en matière de design et de décoration intérieure. Cette décennie, souvent perçue comme une transition entre l’exubérance des années 80 et l’approche plus minimaliste des années 2000, a su imprégner le monde de la décoration avec des création emblématiques, des styles distinctifs, et des maîtres du design dont l’influence perdure encore aujourd’hui. Cet article vous propose de découvrir les grandes figures du design des années 90, les tendances globales qui ont façonné l’intérieur des maisons et les œuvres incontournables qui ont marqué cette époque.
I. Les tendances globales
La décoration intérieure des années 90 a été marquée par un mélange de styles, où le minimalisme cohabitait avec des éléments plus excentriques et personnels. Plusieurs tendances se sont distinguées :
A. Les couleurs
Les couleurs des années 90 oscillent entre des tons neutres et apaisants, comme le beige, le taupe et le blanc cassé, et des accents plus audacieux tels que le bleu cobalt, le vert forêt, et les teintes métalliques. Le duo noir et blanc était également très en vogue, souvent utilisé pour créer des contrastes saisissants dans les espaces.
B. Les styles de décoration intérieure
Le minimalisme était sans doute le style prédominant, influencé par des designers comme Jasper Morrison. Ce style se caractérise par des lignes épurées, des espaces dégagés, et une absence de fioritures. En parallèle, le style high-tech, avec ses matériaux métalliques et ses appareils électroniques intégrés, gagnait en popularité, notamment dans les cuisines et les bureaux à domicile. Enfin, l’éclectisme faisait aussi son chemin, permettant de combiner divers éléments culturels et stylistiques dans un même espace, souvent inspiré par les voyages et la diversité.
C. Les meubles phares
Les meubles des années 90 mettent en avant la fonctionnalité et l’esthétique. Le canapé modulaire devient une pièce centrale dans les salons, offrant à la fois confort et flexibilité. Les meubles en métal, notamment les tables et les étagères, reflètent l’influence du style industriel. Les meubles multifonctions, tels que les lits avec rangement intégré ou les tables basses transformables, gagnent également en popularité, répondant aux besoins d’optimisation de l’espace.
II. Les maîtres de la déco des années 90
A. Jasper Morrison
Jasper Morrison est l’un des designers britanniques les plus influents des années 90. Sa philosophie de la simplicité et du minimalisme a révolutionné la manière dont nous percevons les objets du quotidien. Morrison a été un pionnier du « super normal », un concept qui prône un design sobre et fonctionnel, loin des excès et de l’ostentation. Il a conçu des pièces iconiques telles que la « Plate Chair », un fauteuil qui incarne la sobriété élégante et une fonctionnalité irréprochable. Morrison a su créer des objets qui ne cherchent pas à attirer l’attention, mais qui améliorent subtilement le quotidien.
B. Antonio Citterio
Antonio Citterio, designer italien de renom, est un autre acteur clé des années 90. Sa collaboration avec de grandes marques comme B&B italia a donné naissance à des meubles intemporels. Citterio est connu pour son approche élégante et raffinée du design, mêlant modernité et tradition. Le canapé « Charles », qu’il a conçu, est un exemple parfait de son style : une pièce sophistiquée, modulable et confortable, qui a redéfini les standards du mobilier contemporain. Son œuvre allie souvent des matériaux de haute qualité avec une recherche de la forme parfaite.
C. Kelly Wearstler
En contraste avec le minimalisme européen, Kelly Wearstler, designer américaine, a apporté une touche audacieuse et exubérante à la décoration intérieure des années 90. Connue pour ses intérieurs glamour, mélangeant luxe et éléments éclectiques, Wearstler a su marier les couleurs vives, les motifs audacieux et les textures riches pour créer des espaces qui ne laissent personne indifférent. Son influence est particulièrement visible dans le monde de l’hôtellerie, où elle a conçu des intérieurs emblématiques qui allient extravagance et fonctionnalité.
III. Les œuvres stars
A. Table Plate de Jasper Morrison
La « Table Plate » de Jasper Morrison est un exemple emblématique du design minimaliste des années 90. Cette table se distingue par sa structure simple mais élégante, composée de lignes fines et épurées. Sa surface plane et ses pieds discrets en font une pièce à la fois fonctionnelle et esthétique, parfaitement en accord avec la philosophie de Morrison qui prône le « super normal ». Elle incarne l’idée que le design doit être avant tout utile et s’intégrer harmonieusement dans le quotidien.
B. Canapé Charles d’Antonio Citterio
Le canapé « Charles », conçu par Antonio Citterio pour B&B Italia en 1997, est sans doute l’un des meubles les plus iconiques de cette décennie. Ce canapé se caractérise par sa structure modulaire, son confort inégalé, et ses lignes épurées. Avec ses pieds métalliques fins et ses coussins moelleux, le canapé « Charles » allie modernité et élégance intemporelle. Il est devenu un symbole du design italien contemporain, très prisé dans les intérieurs modernes du monde entier.
C. Table Hampton de Kelly Wearstler
La table « Hampton », imaginée par Kelly Wearstler, reflète parfaitement l’approche audacieuse et glamour de la designer. Cette table combine des matériaux luxueux, comme le marbre et le métal doré, avec des formes sculpturales, créant ainsi une pièce maîtresse qui attire immédiatement l’attention. La table « Hampton » est un exemple parfait du style éclectique et sophistiqué de Wearstler, qui sait marier avec brio fonctionnalité et extravagance.
IV. Ce qu’il faut retenir…
Les années 90, avec leur mélange unique de minimalisme, de sophistication et d’audace, ont laissé une empreinte indélébile dans le monde de la décoration intérieure. Des designers comme Jasper Morrison, Antonio Citterio et Kelly Wearstler ont su capturer l’essence de cette décennie à travers des créations qui sont encore aujourd’hui des références incontournables. Les tendances de cette époque, qu’il s’agisse des choix de couleurs, de styles ou de meubles, continuent d’inspirer les créateurs et les amateurs de design à travers le monde. Les œuvres emblématiques telles que la « Table Plate », le canapé « Charles » et la table « Hampton » témoignent de l’effervescence créative de cette période, offrant des pièces à la fois fonctionnelles et esthétiquement marquantes, qui ont su traverser le temps sans perdre de leur pertinence.